【新唐人2012年7月3日讯】（中央社记者江今叶纽约2日专电）摄影家郭英声、画家叶子奇与压克力画创作家陈建荣今天起在纽约举办联展，将各自对“风景”的感受呈现在创作中，展现台湾风情，也让纽约客感受台湾艺术。
由文化部赞助指导的“景—郭英声、叶子奇、陈建荣三人联展”，今天在纽约登场。
策展人赖丽惠表示，虽然这3位艺术家使用的媒材都不相同，但都是以画境为主题，呈现各自的心情景色，也希望有机会将这些深受西方艺术影响，却又保有东方意境、写意、气蕴的作品，带给纽约民众欣赏。
谈到这次联展都是大幅创作时，叶子奇笑说，在纽约19年都是租房子，空间不大，“憋了好久”；回到花莲老家，“终于有机会画大画”，特别是花莲老家都是大山大海，面看太平洋，背靠中央山脉，画得很开心。
以建筑创作闻名的陈建荣表示，会选择以建筑物为创作主题，不是因为建筑物本身，而是因为建筑物是巨大的人造物、人文景观，里头仍旧是人的思维与情感的堆叠。
问他们是否常会因为东方血统，被问到作品里头是否有东方元素，叶子奇说，年轻时也常会思考这个问题，但经过多年的锤炼，回到见山又是山的阶段之后，会洗练出属于自己的风格与创作，这里头是没有东西文化之分的，真正重要的是留下了什么，让艺术品自己说话。
叶子奇认为，对艺术家而言创作是没有疆界的，有的只是对土地的感情，回到人和土地最单纯的关系，以主观的方式呈献给观众。
不过40岁的陈建荣则是还在思索的阶段，但他认为，艺术创作不应该有太强烈的文化命题，不需要刻意渲染，但成长的经验与背景会很自然的反映在作品上，就算在作品的样貌上看不出来，也会反映在作品的精髓中。
代表郭英声前来纽约的策展人杜昭贤则表示，以郭英声的摄影作品来说，记录的不只是台湾的某个地方，而是某个景象，每位欣赏的民众会有不同的解读、不同的感受。作品本身或许很平面、很安静，但要诉求的声音却很大。（本文附有照片）
